Fabiola Palapa Quijas

Periódico La Jornada
Sábado 18 de julio de 2026, p. 8

La propuesta escénica ¿Qué puede un cuerpo?, del coreógrafo Shantí Vera toma como punto de partida el trabajo de los colectivos de búsqueda de personas desaparecidas para reflexionar sobre la memoria y el duelo. La obra se presenta hoy con la Compañía Cuatro X Cuatro en la sala principal del Palacio de Bellas Artes.

En entrevista, el creador explicó que “la pregunta surgió de una cita del filósofo neerlandés Baruch Spinoza: ¿nadie sabe lo que puede un cuerpo? Lo que llevó a dirigir la mirada hacia quienes sostienen la vida todos los días: las madres. Tejen, cuidan, limpian, levantan. En la historia del pensamiento occidental, el cuerpo fue relegado al último escalafón cuando se separó de la razón. Ahí hubo una pérdida: dejamos de concebir lo humano en su totalidad”.

La pieza, a decir del coreógrafo, intenta hacer evidente que hay otra manera de estar en el cuerpo, formas distintas de relacionarnos con el mundo, de pensar e imaginar. “El arte es el espacio vital donde podemos exponer esas intuiciones que no son sólo nuestras: hay multitud de personas, de culturas y latitudes, que han nombrado esto mismo. Para nosotros, lo que puede un cuerpo es la valentía de lo cotidiano, la valentía de las madres que sostienen la vida y la tejen cada día.”

Esta producción es la tercera entrega del proyecto de Shantí Vera sobre leib, vocablo del alemán antiguo que significa cuerpo. El proceso creativo se ha nutrido de investigaciones periodísticas y del trabajo directo con colectivos de búsqueda, entrelazando estas experiencias con la tradición poética familiar del director.

Las preguntas anteriores del proyecto son: ¿qué desea un cuerpo? ¿Qué resiste un cuerpo? Existe una cuarta, pero Vera dijo que requiere tiempo para emerger porque las obras piden escuchar, observar y no imponer.

El también director de la compañía expresó que respeta mucho el término resistencia. “Tengo demasiado respeto a las personas que están resistiendo, los defensores de los derechos humanos, del territorio, de la naturaleza, periodistas y activistas. La resistencia en el arte tiene otro campo en el que podemos hablar con un poco más de cuidado.

“Más que una disciplina, entendemos el arte como un campo de conocimiento humano, un fenómeno que nos compete a todas las personas, y acceder a él, si nos lo permitimos, reclama energía, atención, constancia, estudio, cuestionamiento, investigación. Como decía mi madre hace unos días: un jardín es hermoso, pero te reclama mucho cuidado. El arte es igual.”

Vera precisó: “¿Qué puede un cuerpo? es un conjuro para que todas las personas desaparecidas regresen a casa. Es un homenaje a quienes cuidan, tejen y sostienen la vida. La investigación partió del trabajo de las periodistas Paula Mónaco Felipe y Wendy Selene Pérez sobre los llamados jornaleros forenses en Veracruz, y de entrevistas a madres de Tamaulipas, Guerrero y Ciudad de México. Lo hermoso es que, sin conocerse, comparten la misma experiencia: soñar y que en el sueño les digan hacia dónde buscar. Eso es digno de ser mirado, observado, nombrado. Por eso entendemos el cuerpo como territorio vital para estar, para pensar, para relacionarnos con el fondo”.

Vera comentó que “la pieza está influenciada por la poesía de mi madre. Ella ritualiza todo: lavar trastes, cuidar el jardín, recoger poemas del trinar de las aves. La poesía es el ritual que sostiene la obra, junto con la investigación teórica, filosófica, periodística y escénica”.

En opinión del creador, la danza y el teatro “enseñan que hay realidades posibles, que podemos inventar el mundo de otra manera”.

¿Qué puede un cuerpo?, seleccionada para representar a México en la Cuadrienal de Praga 2027, se presenta hoy a las 19 horas en el Palacio de Bellas Artes (avenida Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas).